Conclusión

Conclusión

Estas piezas comunicacionales fueron realizadas en un programa de radio del que formé parte durante muchos años. Este trabajo de tesina es un intento de reflexionar sobre nuestro trabajo en la radio y sobre la construcción de ciertos saberes y prácticas adquiridos en el hacer cotidiano.

En su artículo “Saber Sobre Radio”, María Cristina Mata reflexiona sobre la construcción de conocimiento relativo a la actividad radial y plantea una brecha entre dos formas distintas de abordar estos conocimientos. El abordaje desde el “pensar” y el abordaje desde el “hacer”. La autora explica que esta distancia o brecha hace de la radio dos objetos sustancialmente distintos. De un lado la radio, instrumento de comunicación. De otro, la radio como hecho cultural, cristalización y espacio de producción de la sociedad mediática.

A la hora de “pensar”, explica Mata, la radio es oralidad, espacio de identidad, una historia de saberes y usos, sujetos en vinculación, palimpsesto en el que se anudan variadas escrituras y lecturas de la vida social. A la hora del “hacer”, la radio es artefacto técnico, formatos y mezcla de códigos, normas y criterios de producción.

Estas piezas aquí presentadas fueron realizadas en el marco de un programa de radio, en Radio Universidad de Rosario. Y si bien quienes formamos parte de ese equipo de trabajo fuimos formados en el ámbito académico (estudiamos Comunicación Social e hicimos nuestro paso por la cátedra de Producción Radiofónica), las prácticas y procesos aquí analizados son el resultado del hacer concreto en el ámbito radiofónico. Se desarrollaron en el hacer, sin haber tenido presentes algunas concepciones teóricas que desde la academia abordan procesos de producción similares.

Ese proceso de conceptualización, sobre aquellas prácticas que realizamos, tomó forma en un momento posterior, al volver a tomar contacto con los textos de la cátedra Producción Radiofónica en el año 2015 para realizar esta tesina y al encontrar que algunos de ellos analizaban y describían prácticas y procesos radiofónicos que nosotros habíamos llevado adelante. En particular me resultó muy pertinente el texto “La radio en tiempos asincrónicos” de Jorge Arabito, que fue concebido para unas jornadas universitarias que se proponía pensar “la Radio del Nuevo Siglo”. Allí Arabito hace un abordaje muy actualizado de las nuevas formas de consumir la radio en estos tiempos gracias a los avances tecnológicos y plantea algunos desafíos para la producción de radio en este nuevo escenario.

En consonancia con lo que plantea Arabito, estas producciones que aquí se presentan abordan temáticas específicas. Y si bien fueron emitidas y pudieron ser escuchadas de manera tradicional en la radio, estuvieron pensadas como contenidos que también iban a quedar alojados en alguna plataforma de podcast, o de servicios a la carta. Y ese destino final condicionó sus formas de producción desde el comienzo.

“A través del sistema asincrónico se destruye la fugacidad y se deja capacidad al oyente para que recupere la información cuando lo desee”, explica Jorge Arabito y advierte que los productores radiofónicos, en este nuevo escenario, alejados de la noticia, se ven obligados a producir contenidos atemporales, que no dependan del momento de la escucha. “La naturaleza de la red y de sus herramientas de interacción social ha permitido traspasar los límites establecidos entre la radio y sus oyentes. En efecto la radiofonía online confiere un mayor protagonismo al oyente”. (Arabito, 2014: 7).

Los podcast aquí presentados y, sobre todo, el documental sonoro, contemplan la posibilidad de volver a ser escuchados las veces que el oyente/usuario crea conveniente y no se agotan con una primera escucha. Pueden ser rebobinados, pausados y retomados más tarde. Son piezas que requieren de la atención de quien escucha, que exigen cierta concentración del oyente, pero que a la vez ofrecen a este oyente/usuario la posibilidad de ser escuchadas en el momento en que lo considere más conveniente para poder prestarles esa atención necesaria.

Al analizar este nuevo escenario de posibilidades que brindan estas nuevas formas de consumir los productos radiofónicos Andrea Calamari explica que los servicios a la carta son parte de las exigencias que los nativos digitales plantean a la vieja especie relativizando su tradicional fugacidad.

“Tradicionalmente, la radio ofreció a su audiencia una programación, independientemente de su género o formato. ¿Cuáles serán las nuevas unidades producto? Unidades más pequeñas seguramente, pero también productos  más profundos, con investigación, con calidad estilística, con material de archivo, con vinculaciones propuestas para su ampliación o contrastación” (Calamari, 2014: 4).

Muchas de esas características estaban dentro de nuestras pretensiones cuando nos planteamos qué tipo de producciones queríamos hacer. Producciones profundas, con investigación, con calidad estilística, con material de archivo, con vinculaciones propuestas para su ampliación o contrastación.

Como última reflexión podríamos agregar que la característica de perdurabilidad de estas producciones asincrónicas, la posibilidad de volver sobre ellas, de poder ir a buscarlas a un sitio específico (un sitio virtual en la web, pero sitio al fin), luego de pasados varios años, les brinda cierta cualidad de documento (como lo puede tener un artículo publicado en la prensa escrita), que da cuenta de cómo se producía radio en cierto momento. Fue esa posibilidad (la de poder buscar los podcast en internet y escucharlos en una instancia posterior) la que nos permitió realizar este trabajo y analizar cierto tipo de producción radiofónica ya no como un hecho efímero sino como algo perdurable, anclado a un tiempo particular de producción.